Poet'anarquista: PINTURA - ANTOINE WATTEAU

segunda-feira, 10 de outubro de 2011

PINTURA - ANTOINE WATTEAU

Jean-Antoine Watteau, ou simplesmente Watteau, foi um enorme pintor francês do movimento rococó. Watteau nasceu em Valenciennes a 10 de Outubro de 1648, e foi uma das principais figuras deste período artístico, tendo-se destacado pelas suas pinturas alusivas à comédia da arte. Desde muito cedo, a sua principal fonte de inspiração foram artistas como Brueghel, Bosch e Rubens. Antoine Watteau, vítima da tuberculose, faleceu em Nogent-sur-Marne a 18 de Julho de 1721. Contava apenas 35 anos de idade.

Poet'anarquista

Antoine Watteau

Pintor Francês

«Antoine Watteau»

Rosalba Carriera

BIOGRAFIA

Pintor francês, Jean-Antoine Watteau nasceu em Velenciennes a 10 de Outubro de 1684 e morreu em Nogent-sur-Marne, a 18 de Julho de 1721. De sua terra na Picardie chegou a Paris, vivendo em extrema pobreza. O grande decorador Gérard Audran (1640-1703) ocupou-o na ornamentação do Palais Luxembourg; o fantástico artista gráfico Claude Gillot (1673-1722) introduziu-o no mundo do teatro; mas na academia o jovem artista não obtinha sucesso. Enfim, o grande mecenas Croozat convidou-o para participar das festas feéricas que dava no parque de Montmorency. Para pintá-las, Watteau estudou os desenhos de Rubens e dos mestres venezianos (Ticiano, Paolo Veronese). Com o quadro que representa uma festa imaginária, «L'Embarquement pour Cythère» («O Embarque para Citera»), o pintor foi recebido pela Academia em 1717.

Watteau não foi, porém, um participante activo daquelas festas galantes; foi um espectador maravilhado, quieto e tímido. Foi um artista retraído no meio da libertinagem da Régence, um silencioso entre causeurs espirituosos. Com 35 anos de idade a tuberculose já o tinha atingido, e foi o marchand Gersaint, vendedor dos seus quadros, que o ajudou até a hora da agonia.

Watteau aprendeu com Audran o estilo rococó e com Gillot o espírito fantástico, onírico, mas seus mestres, propriamente, são Rubens e os venezianos. Contudo, a sua arte revela pouco essas origens: é tipicamente francesa, pela extrema delicadeza das linhas e da atmosfera; e reflecte a sua época da galanteria, transfigurando-a, criando uma arte intemporal. No centro dessa arte está a mulher. Mas, diferente dos seus mestres , não gosta de mostrá-la nua: «O Juízo de Paris» (Louvre) e «Júpiter e Antíope» (Louvre), muito no estilo de Rubens, são das raras excepções.

Os personagens masculinos, como aquele «Indifférent» ou o «Mezzetin» (Ermitage, Leningrado), são mais retraídos, sobretudo o maravilhoso «Gilles» (Louvre), em que Watteau parece retratar a sua própria atitude em face da vida dos outros. O encontro dos sexos sempre é, apenas, delicadamente esboçado: a «Serenata» (Musée Condé, Chantilly), «A Lição de Amor» (Svenska Nasjonalmuseet, Estocolmo). Só o «Faux Pas» (Louvre) alude directamente ao contacto.

Muitas vezes, os personagens pertencem ao teatro, isto é, para Watteau, à commedia de ll'arte: «Arlequim e Colombina» (Wallace Collection, Londres), o «Teatro francês» (National Gallery, Washington) e o «Teatro italiano» (ibid.).

As cenas no palco repetem-se na sociedade: Watteau já foi em vida celebrado como o pintor das 'festas galantes'. Mas há no «Parque de St. Coud» (Prado, Madri) e no «Casamento campestre» (ibid.), e na «Festa Veneziana» (National Gallery of Scotland, Edinburgh), algo de caracteristicamente irreal, de apenas sonhado, que faz também o encanto da obra-prima do pintor: «O Embarque para Citera» (Louvre), com sua maravilhosa paisagem no fundo, obra que parece tradução de um dos misteriosos quadros de Giorgione para a linguagem do Rococó, certamente uma das mais intensas criações da arte francesa.

O último quadro que Watteau pintou, parece completamente diferente de todos os outros: «L'Enseigne de Gersaint» («A Tabuleta de Gersaint»; Schloss museum Charlottenburg, Berlim): é a loja do seu protetor em que as obras de arte se vendem aos que entendem dela e aos outros. No momento da morte, o artista sonhador encontra o contacto com a dura realidade, mas sabe transfigurá-la de tal maneira que o lugar do comércio se transforma em inverosímil «festa veneziana»: foi o último sonho de Watteau.

Fonte: sabercultural

«Comediantes Italianos»